Historia del flamenco
Historia del flamenco
El flamenco procede de una tradición viva que se remonta a la más alta antigüedad. Se organiza en torno a tres ejes: el cante, el baile y la guitarra (los toques). El flamenco no tiene un género único: existen centenares de géneros de piezas diferentes. Cada uno de ellos posee una atmósfera propia y muchos son variantes regionales de España. Aunque muy abiertos a la composición personal, los géneros del flamenco están gobernados por reglas tan estrictas como las de la composición clásica. Este arte del pueblo está modelado por la alegría y el sufrimiento. El flamenco está constantemente influido y modificado por el contexto social en el que hunde sus raíces.
Los orígenes del flamenco
Los orígenes del flamenco son muy difusos y brumosos. Incluso el origen de la palabra flamenco sigue siendo desconocido. Algunos piensan que la palabra vendría de la corrupción de «Felag mengu» (campesino fugitivo en lengua árabe), que se aplicaría a los gitanos tras su proscripción a raíz de la expulsión de los moros de España. Otras teorías se basan en el sentido literal de la palabra flamenco (flamenco de Flandes) y plantean una relación con los sirvientes venidos de Flandes que formaban parte del séquito de la coronación de Carlos V en el siglo XVI. Siendo este personaje objeto de resentimiento, se sugiere que flamenco se convirtió en un término general de insulto aplicado después a los gitanos. Pero en realidad, nadie está verdaderamente seguro de nada. Influencias culturales muy variadas, presentes en España, dejaron su huella en el flamenco. En 711, los moros conquistaron «al-Ándalus» y mantuvieron su dominación hasta su expulsión final de Granada por el rey Fernando y la reina Isabel en 1492. Así, durante esos siglos, los invasores islámicos no destruyeron: asimilaron. Las naciones conquistadas tuvieron derecho a conservar sus propias religiones. España obtuvo de ello un beneficio musical inmenso, y todavía puede oírse en el flamenco la influencia árabe (técnicas enarmónicas, con intervalos más pequeños que el semitono).
Los gitanos y el flamenco
Durante el periodo de dominación islámica en España (711-1492), los gitanos, originarios de la India, llegaron a España y recibieron autorización para quedarse. Tras la marcha de los musulmanes, la tolerancia cultural practicada por los moros no sobrevivió a su partida. Así, en 1499 aparecieron las primeras leyes contra los gitanos y el nomadismo fue declarado fuera de la ley. Los gitanos abandonaron las ciudades y se refugiaron en las colinas y las cuevas. Su aislamiento respecto a la sociedad los confinó en un desarrollo artístico separado. El flamenco fue finalmente creado por la fusión del cante gitano con la música tradicional andaluza. Fue hacia finales del siglo XVIII cuando la actitud oficial hacia los gitanos comenzó a suavizarse. Pero los gitanos seguían siendo muy discretos con su música, que se practicaba en privado, en círculo cerrado, sin que los extraños pudieran oírla.
La evolución del flamenco
Fue solamente en la segunda mitad del siglo XIX cuando el flamenco se democratizó y se convirtió en un arte presentado al público. Fue la llegada de los cafés cantantes (los bares-concierto de la época) la que, a partir de 1842, desencadenó este fenómeno de expansión del flamenco. También gracias a estos cafés cantantes aparecieron artistas con repertorios mucho más diversificados. En efecto, estos cafés cantantes sirvieron además para acercar las tradiciones andaluza (malagueñas, verdiales, granadinas, tarantas) y gitana (seguiriyas, soleares, martinetes, bulerías, tangos...). El cantaor siguió siendo el personaje principal, pero con el tiempo el guitarrista fue adquiriendo cada vez más importancia. El nivel general de competencia mejoró y los guitarristas inventaron nuevas técnicas. En 1910, la gran época de los cafés cantantes había terminado; los gustos del público se orientaron hacia un estilo de voz más refinado. Fue la época de la presentación teatral del flamenco, de la «Ópera Flamenca» y del «Ballet Flamenco». Tras la incursión del flamenco en el teatro y la creciente popularidad de los conciertos de guitarra clásica, podía parecer inevitable que tarde o temprano la guitarra flamenca hiciera su debut en solitario en las salas de concierto. Numerosos músicos estaban convencidos de que la guitarra debía limitarse a un simple papel de acompañamiento, lo que retrasó ese acontecimiento.
El flamenco hoy
En los años 1950 reapareció el interés por el verdadero flamenco. En el extranjero, el interés por el flamenco sigue creciendo. Los conciertos en solitario ven aumentar su popularidad de manera asombrosa. Los cambios recientes que han tenido lugar en el mundo del flamenco están aún demasiado próximos para poder sacar conclusiones. Sin embargo, se pueden señalar dos tendencias en reacción a este cambio: por un lado, los tradicionalistas que conservan estilos bien establecidos; por otro, una escuela moderna, formada por artistas que adoptan nuevos elementos para modernizar su arte sin traicionar su esencia (algunos se inspiran en el jazz y en la música latinoamericana). Hay señales de que el flamenco podría convertirse en un arte internacional, sin perder por ello sus raíces españolas. Su expansión no ha terminado.